Palabras mayores en la mesa de novedades
Viernes 03 de julio de 2026
Grandes autores, con textos recuperados y también de estreno, componen nuestra selección de hoy.
Para armar estas selecciones, nos acercamos humildemente al hermoso caos de la mesa de novedades, actualizado semana a semana por nuestros libreros y libreras, y nos paramos a preguntarles a los libros qué tienen para ofrecer. Hacia los últimos días de junio, entre los que llegaron tarde y los que llegaron demasiado temprano, encontramos estas maravillas de escritores fascinantes, ideales para arrancar el nuevo mes.
Hoy tenemos para ofrecerles: una compilación de entrevistas a Hebe Uhart a cargo de Osvaldo Aguirre, unas nouvelles reunidas de Joyce Carol Oates que desarman el amor romántico, un texto de Juan Grabois ilustrado por Daniel Santoro que se pregunta por aquello que une al pueblo, una antología bilingüe de la gran Emily Dickinson y un nuevo libro de relatos de Sergio Bizzio, para deleite de quienes nos leen.
La felicidad del pueblo
Juan Grabois, Daniel Santoro
China Editora
¿A quién le importa la felicidad del pueblo?
En un mundo que rehúye el bien común y apela a recetas individualistas, Juan Grabois escribe un texto profundamente humano que se detiene a pensar en aquello que nos une. Daniel Santoro ilustra retazos de un mundo donde lo que nos duele convive con lo que nos hace felices. Porque la felicidad no es una receta ni un mandato: es algo que construimos con lo que somos, con nuestro pasado, nuestro presente y el futuro por el que luchamos.
"Solemos ver a Juan Grabois poniendo su cuerpo en variados conflictos sociales. En estas páginas encontramos un Grabois reflexivo y compasivo, que complementa a aquel otro e invita a reconstruir el tejido social reivindicando la libertad, la paciencia y el proceso. Es un modo de estar en el mundo más empático y menos resignado, con espacio para la experiencia, el cuidado, la trascendencia y también el misterio."
- Romina Paula
El arte del detalle
Hebe Uhart – comp. Osvaldo Aguirre
Mansalva
«Hebe Uhart (Moreno, 1936 – Buenos Aires, 2018) no se consideraba una escritora secreta. Tampoco se ilusionaba con los reconocimientos, porque “a cierta altura te descubren todos”. No le dio demasiada importancia al prólogo de Conti, del mismo modo que más tarde rechazó el título de “mejor escritora” que le otorgó Fogwill, y estos gestos fueron significativos de su posición ante la literatura: Uhart fue una escritora que no se sentía como tal, que estaba en contra de la idealización de los intelectuales, así como siempre se mostró dispuesta a las entrevistas en su departamento del barrio de Almagro. No imponía las ideas sino que las ofrecía a consideración del interlocutor. “¿Sí o no?”, “¿O no?” eran sus repreguntas habituales, un modo de hacer cómplice al otro y de poner en duda su propia palabra. Ella misma cambiaba de lugar y reporteaba a sus reporteadores.
El arte del detalle presenta una selección de veinte entrevistas realizadas por distintos escritores y periodistas entre los años 1987 y 2018. El título refiere a un eje de su narrativa, la atención hacia lo menor y hacia el rasgo verbal de los personajes; el criterio de selección fue atender a las de la primera época, previa a su consagración, y en esta combinar las que ponen el foco en un libro con las más panorámicas sobre vida y obra. Hebe Uhart dijo que escribía como hablaba; estas conversaciones son otras formas de escritura».
La verdad de soslayo
Emily Dickinson
Ediciones UDP
Hasta hace poco tiempo obviada por el canon occidental, casi inédita en vida, Emily Dickinson (1830-1886) es hoy un referente ineludible de la literatura contemporánea. Desde la recuperación de su obra a mediados del siglo XX, cambió el curso de la poesía norteamericana: Wallace Stevens, Elizabeth Bishop, Sylvia Plath o Susan Howe, por nombrar unos pocos, han sido herederos de su sensibilidad y estilo. La singularidad de su escritura –la creatividad de su lenguaje, la agudeza y profundidad de su pensamiento, su particular versificación y musicalidad– es un desafío de traducción, conceptual y sonoro, en el que felizmente se han embarcado Soledad Fariña y Eliana Ortega. Tras décadas de leer y amar la literatura de Dickinson, esta selección es el resultado de un sutil recorrido por su obra, que no teme esquivar sus tópicos más controvertidos y establece un nuevo vínculo con la poeta de Amherst.
Tan cerca en todo momento siempre
Joyce Carol Oates
Fiordo
Cuando el amor se mezcla con la dominación, cuando el amor no es otra cosa que obsesión, cuando el amor humilla, lastima, esclaviza, ¿se trata todavía de amor?
Las cuatro nouvelles que componen Tan cerca en todo momento siempre son un viaje al corazón de esa pasión, de la mano de una maestra de la literatura contemporánea: Joyce Carol Oates.
En estas cuatro nouvelles Oates desarma la ficción del amor romántico, el enamoramiento adolescente y el amor familiar, y ofrece una visión lúcida de las relaciones amorosas en toda su violenta complejidad. Con un estilo filoso e implacable, Oates revela cómo se tejen las mutuas dependencias de víctimas y victimarios, y cómo la devoción puede derivar en sometimiento, abuso, manipulación.
Un libro furiosamente actual, Tan cerca en todo momento siempre es también una muestra exquisita de la maestría de Joyce Carol Oates para hablar de la naturaleza humana con perspicacia y ojo crítico, sin dejar de lado el ritmo trepidante de la gran literatura.
La primera vez que escuché reggae
Sergio Bizzio
Literatura Random House
Los relatos de Sergio Bizzio esconden un activo sistema de sorpresas: una vez iniciada la lectura es imposible predecir ya no solo su desenlace sino también su desarrollo, e invitan a una entrega feliz donde la ficción apaga nuestra arcaica coraza de interpretaciones. En La primera vez que escuché reggae cada historia encierra su tormenta: un vecino incómodo, la ocupación de una casa, la fallida ceremonia de entrega de un premio escolar o la caída de un bancario-pájaro: todo es perturbadoramente posible. Sin embargo, a veces narrados en primera persona, estos cuentos parecen advertir algo central: que la pregunta de qué es real o cierto depende al fin de una lógica exclusivamente individual. Aquí, el gesto mínimo, el malentendido, el temblor interior basta para que el mundo se desacomode y revele su costado más frágil, provocando a veces hilaridad y, otras, sofocos de terror. En Bizzio, los sueños y pesadillas contemporáneas siempre tienen la coreografía de lo extraño.